《复仇者联盟3》独家影评：英雄扎堆的分组群口相声

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凤凰网娱乐讯（文/红袖添饭）漫威粉等了十年的这一刻，终于来临。

按理说，我不是漫威粉，应该难以体会那种激动。但我是“人来疯”，看见别人兴奋，自己也有点嗨那种；所以看着漫威粉们集体高潮，自己也会瞎激动。这种激动，更像是看人家筹备一桌满汉全席，从配料到上桌的顺序，演练了十年；如今终于摆台开席了，虽然自己并未在邀请赴宴之列，但忍不住想偷尝几口。

说白了，这就是嘴贱的过客，想蹭一下群嗨的幸福。以下仅代表过客的言论，如有漫威粉觉得不合时宜，那您也只能担待着。

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英雄扎堆这种漫改片的满汉全席，听着热闹，但要操作起来，很不容易。你看明星们拍集体照，还有个站位问题；对粉丝而言，片中出现的角色，个个都是明星。他们的戏份，如何安排得当，才能让各类型粉丝都最大化地满意，肯定是让包括制片、编导在内的电影人头一件严阵以待的事。

在这方面，影片呈现的效果，应该说还可以，至少没有让人觉得乱了套。

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具体而言，在安排角色戏份及处理角色关系方面，编导采用的，是“分组群口相声”的模式：在共同的威胁面前，英雄们分成几个任务小组；有个别穿插其中，但在全片时间内，分属不同小组的英雄们，并未会面。显然，这是“花开两朵各表一枝”技巧的团队化运用，一定程度上有效地将英雄扎堆如何表现的问题，简化为几个舞台，这样每个舞台上的戏就相对好安排了。

在组团策略方面，与《美国队长3：内战》有一定沿袭——某两位大头之间仍心存芥蒂——但更多是为了“凑梗开怼”的戏（喜）剧效果。这样一安排，那些爱打嘴炮的英雄，就很容易出彩，比如锤哥、斯塔克、星爵、奇异博士、火箭熊等，而一些擅长插科打诨的角色，如德拉克斯、螳螂妹，乃至小蜘蛛，也都贡献了不少爆笑时刻。论互怼的次数，“你有科技，我有魔法”的斯塔克与奇异博士，两人之间化学反应最强。但论爆笑程度，锤哥自《雷神3：诸神黄昏》后，突然转型为笑星，他与银河护卫队诸位之间的互动，绝对堪称本片的搞笑天王。

相对而言，美队和他亲密的战友们，就属于严肃派；冬兵、猎鹰、战争机器、黑寡妇，乃至黑豹，都不太善于搞笑。换个舞台，不搞笑不一定等于不出彩。但在《复联3》这样的表现舞台中，除非你的角色有特别引人注目的“角色弧线”，那如果你本身不有趣——特别是和其他有趣人的对比的情况下——你就输了。很遗憾的是，本片中不搞笑的那些角色，没有更多承担“剧力”的角色发展，所以他们的存在感相对弱了好多。

还有些角色设定，甚至可以说失败，比如绿巨人。他在《雷神3》中，和锤哥成了一对活宝，算得上“大块头有笑谐趣”，算是碰撞出来的。但在本片中，因为某种原因，编导颇有些自作聪明地给班纳-绿巨人转换设置了障碍，至少在个人看来，简直是同时弱化了班纳和绿巨人的形象。说实话，个人从来都比较反感漫威电影宇宙演绎的绿巨人，智商超卓的科学家班纳，被演成了一位像谢耳朵那般似乎具有社交障碍的家伙，而变身后的绿巨人，纯粹是一股破坏力量，都不能算是一个“角色”。《复联3》中的班纳段落，傻得简直让人看不下去。即便编导借助其他角色的玩笑，也无法化解本集中班纳-绿巨人的尴尬存在。可以说，本集的剧情设定，将漫威电影宇宙并不知该如何处置绿巨人的设定弱势暴露无遗。

和绿巨人同样有些尴尬的，是红女巫和幻视。在漫画中，这两位的能力，即使在复仇者联盟之外，也属于很顶尖的行列。但编导从来没给予这二位足够的剧情和角色发展空间，不仅他们的能力被大大降级，连仅有的一点浪漫戏，也完全不得要领，很像是为了有个交代而被硬塞进去的。如果像前两集《复联》还好，他俩打酱油就打酱油了，没人太在乎。但在本片中，他俩之间的关系，是整个剧情推进的核心线索之一。但说实话，两人贯穿全片的那个所谓“终极选择”，被表现得实在没什么力道，不说令人动容，连让人耐心看下去都做不到——因为被表现得很尴尬，你巴不得手中有个快进键，眼不见心不烦。

作为终极大反派，灭霸老师遮遮掩掩地撩拨了粉丝好几年，如今全面展现，效果比想象地好，至少比此前大部分漫威电影作品中的反派强。全片实际上是以霸爷作为叙事的载体，复联成员们更像是阻止霸爷计划的拦路石，而非英雄主角。这里要赞一下霸爷的形象，预告片出来时让人有些担心，不说话的霸爷，当时看起来像是下巴被整齐划了几刀的紫薯。正片中给霸爷做的特效很不错，在特写镜头中可以看到细腻的皮肤质感；通过面部捕捉制作的数字表情，也都还算精致，至少没有让人觉得膈应。在和真人演员对戏时，也没有让人有出戏的感觉。

为了让霸爷的形象更加有血有肉，编导还大费周章地给他和养女加美拉加戏。漫画粉看那些段落可能有感觉，对于非漫粉而言，那些情节只能算一般的交代而已，还远说不上铺垫和积累。他们之间的情感，全靠角色台词来强调，视觉语言上，不仅没有交代他们之间相爱想杀关系的细节；对霸爷当初收养加美拉过程的表现，也缺乏令人有感同身受的触动。片中霸爷“柔情”的一面，全靠这种父女关系撑着，这点没表现充分，霸爷的形象，也无法真正深入人心。

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既然人物关系不能细想，那就看看打架好了，希望能爽一把。

这么多人打架，好看的点，自然不是单个表现，而是他们的配合程度。像《复联1》在纽约街头的大战中，美队钢铁侠和锤哥，就有一次很完美的配合。在本片中与灭霸对战的一个高潮中，同样包括钢铁侠在内的一伙英雄，也有一次非凡的配合，堪称片中动作戏的高潮。

复联中，各位英雄实际能力和战力强弱差别很大，所谓配合，就是要取长补短，让每个角色都能发挥出最佳技能，同时成就伙伴的攻击。比如螳螂女，她平常傻乎乎的样子，让人以为基本无攻击力，但编导想出一招，让她在上述高潮段落派上了大用场。这就是剧本编排时比较用心的段落。相对的，影片对另外一些能力弱小角色的处理，就不是很有说服力。论物理战力，黑寡妇肯定比螳螂女强多了，但是否强到能压制“天神”级别的灭霸手下黑曜五将？这就让人怀疑，不是寡姐太厉害，而是霸爷手下被编导“人工降级”了。联想到乌木喉（Ebony Maw）老师的遭遇，更加令人对编导的“黑手”深信不疑；不然，以乌老师的灵犀万变的魔法神通，居然应付不了一个小小的《异形》“梗”？真是笑话。

细究起来，编导处理能力不一英雄群战戏的套路，说白了就是搞平均主义：寡姐这样本来没有超能力，被人为拔高了；而像红女巫和幻视这样大能级别的，则又被大大弱化。编导的本意，似乎是想让他们的战斗更费劲、更紧张、更有悬念一些。但在实际战术的处理上，这种拧巴会造成很多“不能细想”的纰漏。比如在瓦坎达大战中，面对霸爷那边几位黑曜将，外加成千上万速度和物理攻击能力都超过一般超级战士的怪物大军，正义一方上前线的，居然全都是攻击力比较一般的角色。像美队和黑豹，虽然个体战力强横，但双拳难敌四手，在这种以少对多的战斗中，压根没有任何优势。连猎鹰和战争机器的强大火力，应付起敌人来都是杯水车薪，更何况单凭拳脚的他们？其实，以红女巫强大的魔法攻击能力，是最适合打群架场合的，能瞬间造成团灭的效果，一个顶无数个。将她的位置和个体战力强横的队长身边的男人——比如说冬兵或者黑豹——对调一下，前线灭敌和后方保护幻视的战术目标，都能完美达成。在此，我要严重抗议迪士尼的“直男癌”思维：他们简直见不得强大无边的红女巫飞在一群男人前面！在他们眼里，红女巫就该啼啼哭哭地玩些小情小爱！！OMG！我简直要出离地愤怒了！！！

并没有哈！我只是顺便鄙视一把迪士尼玩弄粉丝感情。我并非漫画粉，但也知道漫画设定是什么货色，角色死不死怎么死都不叫事儿，随便编个理由就让你活。但电影不一样，作为影像媒体，电影比图画亲和力强多了。所以，我理解很多所谓漫威粉丝，不过是漫威电影宇宙培养起来的电影粉丝，确切地说，他们只是由某个特定演员出演角色的粉丝，电影本身乃至漫画缘起什么的都在其次。他们不想见到的，是自己喜欢的演绎无法继续。所以，当某些角色所谓“走向其命运”时，这些粉丝可能会难过；甚至会震惊，比如当某个高潮段落某位核心角色遭遇某种绝境时，我在影院甚至听到不少观众也发出惊呼，或者说“倒抽一口凉气”。

作为一名非漫粉，我当时的心情其实是无比兴奋的：终于来了！终于不再是一部部铺垫剧、而是要全盘大了结了，欧耶！然而，不到30秒，编导就给了我一个大耳刮子：这角色，还没完，还大大地有戏！我不由得内心泪流满面：求求您了，编导，这货已经没有任何进一步发挥的空间了，您就在他最辉煌的时刻成全了他吧！

事实证明，漫威还是那个只在乎IP的电影商人，所谓“全灭”“部分灭”“灭谁”都只是个噱头。看目前这结果，傻子都知道“灭了等于没灭”，一年过后，个个又都是条打嘴炮的好汉！这也不能怪漫威，人家几十年就是做这个的，同一个角色换个时间线或平行宇宙折腾你，你怀旧，不爱看新设定，你下一代还爱不释手呢！你照样得乖乖掏钱。

显然，这些已经不是粉丝该想的东东了。咱们还是回到电影，看看灭霸老师全盘计划背后的心理动机。这个不算剧透哈，漫画和电影中都是这般设定，预告片也说得妥妥的：霸爷觉得这个宇宙中，人口过多，是众恶之源，所以他解决这个问题的办法，粗暴而简单：灭掉一半人口。复联英雄们的对抗，实际上只是针对他极端的手段，对于“零和博弈”下引发的利益争端，则无法反驳。

发散思维一下的话，能够让复联英雄们在既定事实下可接受的道路是什么？无非两条：一条是治标的：用相对和缓的手段控制人口无限增长；另一条是治本的：用心灵教化的手段，消除物种之间的争执之心，即使资源有限，也要走求同存异、互惠互利之道。可这两条听着实在太熟悉，前者不就是计划生育，后者不就是“一带一路”嘛；难道不管怎样，赢的都是天朝？

作为非漫威粉，与其深究影片明显经不起深究的细节，不如想想国家大事这种小事，这是我看完《复联3》后最大的心得。

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